Меню
Головна
 
Головна arrow Культурологія arrow Художня культура XX століття
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Модернізм. Прискорення історії та посилення її тиску на людину

Особливості модернізму як художньої руху

На початку XX ст. людство було опьянено своїми досягненнями в різних областях науки і техніки. Людям здавалося, що машини візьмуть на себе всі турботи про людей, на частку яких залишиться безтурботність і насолода красою. Світлі горизонти майбутнього здавалися близькими і привабливими. Рідко хто міг припустити, що в новому XX ст. людство чекають потрясіння світових воєн і революцій. Модернізм стверджував утопічну ідею перетворення навколишнього світу за допомогою краси.

Модернізм - художній період, що поєднує художні напрями, художня концепція яких відображає убыстренный хід історії і посилення її тиску на людину (модерн, символізм, акмеїзм, футуризм, література внутрішнього монологу, имажизм, примітивізм, фовізм, кубізм, абстракціонізм, лучізм, супрематизм). У період модернізму на рубежі XIX - XX ст. розвиток та зміна художніх напрямів відбувалася стрімко швидко.

Термін "Срібний вік" з'явився досить пізно (вважається, що поняття введено H. A. Оцупом в 1933 р.)1. Срібний вік - літературний століття в Росії початку XX ст. (цей "вік" тривав чверть століття). По відношенню до цієї нової літературі застосовують і інший термін - "модернізм" (від фр. moderne - сучасний). Цей термін позначає цілий спектр літературних напрямів, шкіл, об'єднань та угруповань, що розвивалися від 90-х роках XIX ст. - до Жовтневої революції і кінця Першої світової війни.

Термін "модернізм" точніше, ніж термін "література Срібного століття", висловлює ідею створення нової літератури. До того ж термін "Срібний вік" має не загальний, а національне значення. Він відноситься тільки до російської художньої культури початку XX століття. Термін відображає високу естетичну якість мистецтва даного періоду і підкреслює, що воно при всіх корінних змінах ще не далеко відійшов від ідеалів і принципів літератури Золотого століття (класичної літератури XIX ст. - Бальзака, Флобера, Діккенса, Пушкіна, Гоголя, Толстого, Достоєвського, Чехова).

Філософ і культуролог М. Мамардашвілі вважає, що проблеми XX століття вимагають від нас повернути до самої суті мислення, лише в цьому випадку вони стають для нас сучасними. Сучасне не зрозуміти, не зробивши змін самих себе. Без змін очі можна сприймати живопис епохи Відродження, але щоб побачити картину Сезанна, треба щось зробити над собою. Сучасні соціальні проблеми цивілізації, демократії, тоталітаризму, кризи культури - всі вони дивним чином виявляються перед Першою світовою війною. Ми живемо всередині епохи, яка охоплює великий період часу і яка виявила проблеми сучасності ще до Першої світової війни, потім в її ході. Згодом Друга світова війна підтвердила ці проблеми і додала нові.

М. Мамардашвілі звертає увагу на кризу культури і підсумовує, що проблеми генетики, квантова механіка, теорія відносності, живопис Пікассо, музика Стравінського - все це елементи сучасного мислення. Вся ця сукупність точок дивним чином розташувалася навколо тимчасової осі 1895-1913 рр.

Знайти прямий аналог художніх напрямів модернізму в школах естетики часто важко. Багато художні напрями модернізму спираються відразу на два і більше теоретичних підстави. І все ж кожне напрям в тій чи іншій мірі тяжіє до певної естетичної концепції. Саме в цьому сенсі йдеться про філософсько-естетичному фундаменті художніх напрямків. У сучасному будівництві спорудження будівлі не завжди йде в традиційній послідовності (фундамент - стіни, дах), іноді, використовуючи сучасні технічні засоби (зокрема, потужні підйомні крани), будувати будинок починають з даху. Так і модерністські художні напрями іноді починали будуватися "з даху" (з художніх досягнень), а не з теоретичного фундаменту, не з естетичних ідей.

Теоретичні основи модернізму - сукупність філософсько-естетичних ідей початку XX ст. (интуитивизм, фрейдизм, прагматизм, неопозитивізм). Модерністські напрями спираються не тільки, а часом і не стільки на філософські та естетичні концепції, скільки на інші явища культури, в "знятому" вигляді несуть в собі ті чи інші естетичні концепції.

Метр "бунтівного модернізму" Т. Е. Еліот (1888-1965) писав: "... розвиток художника полягає в постійному самопожертву, в постійному умертвіння своєї власної особистості". Починаючи з модернізму в авангардистських напрямках виявляють себе дві протилежні тенденції - "смерть автора" і гіпертрофія, абсолютизація ролі автора.

У XX столітті посилився, убыстрилось, поглибилося взаємовплив культур, в період модернізму відбувається вбирання європейським і американським мистецтвом естетичного досвіду внеевропейского мистецтва. В загальносвітовий художній процес втягуються африканська, афроамериканська, латиноамериканська (зокрема бразильська), японська, китайська, океанічна культури. Їх присутність у світовому мистецтві стало очевидним. Так, у XX ст. "l'art nègre" відкрили для себе Франція, Німеччина, Росія.

Скульптор Жака Ліпшиця писав: "Безсумнівно, мистецтво негрів стало для нас великим прикладом. Його правильне розуміння пропорцій, почуття малюнка, гостре сприйняття реальності дало нам можливість помітити і навіть спробувати багато чого. Але було б помилково думати, що з-за цього наше мистецтво стало мулатом. Воно залишається цілком білим". "Залишається білим... чи це Так? - перепитує Ст. Мириманов і відповідає на власне запитання. Традиційне африканське мистецтво вплинуло на європейське. Цей вплив можна назвати африканським присутністю". Саме феномен відмови від звичних традицій і опора на традиції чужедальние характерні для модернізму. Ця тенденція почала пробивати собі дорогу ще в період предмодернизма і особливо повно проявилася в еклектизмі, який завершував цей період. Модерністські художні напрями будуються шляхом деконструкції типологічної структури класичного твору - ті чи інші його елементи ставали об'єктами художніх експериментів.

В класичному мистецтві ці елементи збалансовані. Модернізм порушив цю рівновагу, посиливши одні елементи і послабивши інші.

До другої половини XIX ст. такі "вібрації" стосувалися тільки стилю, відбувалася його еволюція. У модернізмі з'являється гиперкомпонент (термін В. Б. Міріманова) - це елемент, який порушує класичну гармонію і пригнічує або витісняє інші елементи художньої системи.

Винахід фотографії звільнило живопис від обов'язку об'єктивно відображати реальність і звільнила також від умовностей і нормативності. Живопис починає відігравати провідну роль у встановленні принципово нових відносин між мистецтвом і реальністю.

В. М. Жирмунский відзначав "тісний кругозір" і "мініатюрний, іграшковий характер переживань, відтворюваних модерністськими поетами. Про це ж писав А. Блок у статті "Без божества, без натхнення" (Блок. 1962. С. 177, 183-184).

Вперше нестилистические зміни в художню культуру вніс натуралізм, який порушує самі принципи естетичного ставлення мистецтва до дійсності: був порушений баланс співвідношення суб'єктивного і об'єктивного в художньому образі, утвердився пріоритет адекватності, схожості. Імпресіонізм різко порушив рівновагу живопису і малюнка - на користь живопису. І все ж імпресіоністи в основному ще залишалися в межах класичного художнього простору. Імпресіоністи використовують колір для створення световоздушной середовища, відсуваючи на другий план малюнок і композицію.

За Аристотелем, завдання літератури - мимесис, тобто наслідування природі. У XX ст. модернізм спробував вийти за межі цього мистецтва і створити мистецтво антимиметическое, не наслідує реальності, а існує як би незалежно від неї. Модернізм відійшов від аристотелівської традиції мимитического призначення мистецтва.

Модернізм охоплює два покоління символістів і нове покоління противників цього напряму - акмеистов. Навколо творчої декларації Н. Гумільова і С. Городецького об'єдналися ті, хто входив до організованого Гумільовим Цех поетів. Вони іменували себе акмеистами; це О. Мандельштам, А. Ахматова, В. Нарбут, М. Оцуп, М. Зенкевіч). Одночасно з ними в літературу ввійшов ряд інших модерністських літературних угруповань і об'єднань - футуристи і кубофутуристы (вони ж будетляни і гилейцы), эгофутуристы (або эгосеверянисты) та учасники альманаху "Центрифуга".

У модернізмі як літературному русі між його художніми напрямками, як і між поколіннями, були напружені відносини (притягання-відштовхування).

Наприкінці ХІХ та перших двох десятиліттях XX століття живопис, музика і література активно взаємодіють і впливають один на одного. Модернізм прокламировал, стверджував і втілював в життя ідею синтезу мистецтв. Це робило естетику модернізму оригінальною і яскравою. Основою синтезу мистецтв стала архітектура, самою своєю природою пристосована об'єднувати інші види мистецтва. Архітектура модернізму сприяла органічного злиття конструктивних і декоративних елементів.

Модернізм проявив себе в архітектурі Бельгії, Австрії, Іспанії, Німеччини, Шотландії, Росії. Це були маєтки, павільйони, громадські будівлі, збудовані архітекторами Ст. Орта, О. Вагнером, А. Гауді, Ч. Макінтошем, Ф. О. Шехтелем.

У період модернізму деструкція охоплює всі аспекти культури.

У модернізмі йде бурхливе формування нових і нових художніх напрямків. Деякі з них є помилковими. Це "художні напрями", які не містять в собі нової концепції особистості і світу, а відрізняються лише якимось формальним шиком, пошуком нових художніх засобів, експериментаторством.

 
< Попередня   ЗМІСТ   Наступна >

Схожі тими

Неомодернізм. Людина не витримує тиску світу і стає неочеловеком
Філософія історії, суспільство і людина
Універсальна система захисту прав людини
Методичні підходи посилення адаптації виробництва до мінливих зовнішнього середовища на основі інноваційного характеру розвитку ОЕС
Постімпресіонізм. Захоплення красою світу і початок кінця сонячної безтурботності людини, утрачивающего ілюзії
Модернізм XX століття, його риси та особливості
Особливості художньої творчості XX ст.
Особливості художнього процесу в XX ст.
 
Предмети
Банківська справа
БЖД
Бухоблік і аудит
Документознавство
Екологія
Економіка
Етика і естетика
Інвестування
Інформатика
Історія
Культурологія
Література
Логістика
Маркетинг
Медицина
Менеджмент
Політологія
Політекономія
Право
Психологія
Соціологія
Страхова справа
Товарознавство
Філософія
Фінанси